Reseña La estrategia del colibrí

Francesco Morace es un sociólogo y escritor italiano y ahora profesor de la Domus Academy de la SDA Bocconi Bussines School de Milán. Autor del libro “La estrategia del Colibrí: la globalización y su antídoto” donde se desglosa el nuevo escenario global donde las personas y empresas son capaces de interactuar de forma nueva y sorprendente. Busca convertir en crucial un momento histórico difícil de interpretar, una serie de estímulos para que personas y empresas vivan ese momento como una ocasión de crecimiento social para que puedan encontrar en el mundo futuro, en sus propuestas y su sensibilidad una chispa que active la consciencia del mundo y su lógica de funcionamiento.

Es necesario frentear la crisis a la que se enfrenta la sociedad actual y para ello es necesario difundir una serie de nuevas ocasiones de pensamiento de nuevos patrones de conducta. La conducta que ha generado la crisis económica financiera debe crear una sensibilidad y una experiencia que permitan acelerar una dinámica de conciencia renovada. Ya no es posible hablar de una globalización meramente económica sino también social, cultural y religiosa. Frente a esa nueva idea de globalización se hace necesario introducir la variable de la polinización o generar ideas y experiencias que no defienden un origen concreto, sino que expresan la fertilidad de culturas que son además cultivos y contienen la semilla de un nuevo orden social. Morace establece una analogía entre el vuelo de un colibrí con la estrategia que los seres humanos debemos tener en cuenta frente a la globalización. Se hace referencia a la globalización y a la estrategia del colibrí, de lugares como una condición existencial y posibles estrategias enfocándose en el futuro al cual deben ser sometidas las empresas y el marketing.

Los lugares generan una percepción en el individuo bajo la cual se siguen dos estrategias diferentes. La primera se refiere a la dinámica en la que se recorre un espacio tomando conciencia de él y la segunda es la estática en la que se permite construir un espacio según experiencias, pensamientos y vivencias. Las emociones que generan los lugares se les da el nombre de sense of place concepto en el que el lugar sugiere un sentido al individuo y no el individuo el que genera un sentimiento por el lugar.

Existe una diversidad que se genera con la variedad de culturas, de empresas y de sociedades que proponen diferentes modos de percibir el mundo, de acuerdo con esto es posible contemplar una globalización donde se construye una identidad cultural propia e individual por medio de una elección subjetiva de preferencias y deseos. Las redes generadas desde las experiencias son las que hacen que se vuele más alto. Al igual que el colibrí que se alimenta lo necesario para poder volar se considera que la vida no es propiedad individual sino  un proceso y la mente se revela como un trayecto discontinuo que resulta de los vínculos de las conexiones. Esta diversidad de conexiones se denomina globalización. 

En primera instancia se habla de la polinización creativa entre las culturas, estrategia que hace referencia a la importancia de las diversas modalidades en las culturas, los individuos y las empresas que se encuentran a la cabeza de la competencia. En el mercado global existen personas que se proponen desarrollar una idea, una inspiración tratando de colonizar la mayor cantidad de culturas posibles mientras por otro lado se encuentran quienes producen estímulos únicos confiando en su capacidad de atracción. Los seres humanos están definidos bajo la biodiversidad cultural considerada como una riqueza que pertenece a todos. Los parámetros sociales son costumbres que se transmiten de persona en persona acogiéndose de formas diferentes y dando paso al concepto de diversidad sin dejar de lado la individualidad. Existe un término que Morace define como impulsador de la globalización y a su vez sirve como antídoto: el genius loci.

Este concepto se puede definir de distintas maneras. Genius Loci es una expresión latina que indica el talento del lugar, su naturaleza única y distintiva. Además es la energía del lugar y de su geografía que se transmite de generación en generación. Se expresa por medio de valores, comportamientos y actitudes que producen en las raíces religiosas, filosóficas, lingüísticas y ambientales de un grupo de individuos que vivan en constante relación.  El genius loci es único pero también globalizado que funciona para afrontar los desafíos de la globalización. Son identidades únicas que juntas se convierten en identidades colectivas de una cultura.  El genius loci permite valorar el alcance de lo que se descubre y la diferencia entre culturas hablando de seres humanos, y hablando de empresas que permite diferencias entre productos, marcas y/o servicios. Es posible generar la consolidación de dinámicas entre culturas y conexiones de diferentes redes las cuales posibilita una alianza única y universal entre la sociedad civil y el mundo empresarial moderno.

Resena Manifiesto situacionista

La vida de un hombre es un cúmulo de situaciones fortuitas,

Y si ninguna de ellas es similar a otra, al menos estas situaciones son,

En la inmensa mayoría, tan indiferenciadas y sin brillo que dan

 Perfectamente la impresión de similitud.[1]

La historia de la humanidad ha estado marcada por la división de los individuos en grupos que cumplen una serie de características colectivas generando así una jerarquía social. Con el desarrollo de la raza humana y su entorno estos grupos se han ido definiendo dependiendo del momento histórico. Con la modernidad se genero el grupo social que cambio la jerarquía social del Medioevo, la burguesía. Bajo este orden se creó también un grupo de obreros denominado proletariado, la relación entre la burguesía y el proletariado fue en principio la que propicio el desarrollo del sistema capitalista.

Existió un movimiento artístico llamado situacionismo capaz de involucrar al proletariado, el burgués, hombres, mujeres, niños, escritores, poetas y pintores y reunirlos en el principio de crear una revolución, demandando lo imposible.  El objetivo de esta corriente artística es crear situaciones, ideas que surgieron de la influencia del el marxismo libertario y de vanguardias artísticas como el dadaísmo y el surrealismo. El situacionismo inicio con un grupo de artistas denominados Letristas que proponían sustituir la cortesía por el ruido y la palabra por la letra. En principio el situacionismo fue una corriente relacionada a la teoría sociológica del marxismo, arrastrada por el anarquismo y otros planteamientos políticos libertarios. Fue una fusión de lo político y lo artístico centrado en una lucha contra las condiciones de separación de la vida a las que puede someter el capitalismo o como Debord lo llamó “La sociedad del espectáculo”.  Fue nombrado así por la crítica de cómo el proletariado se presentaba ante la sociedad de consumo, actuando mas como un espectador que como parte de él. Debord buscaba una forma de volver el proletariado un actor de la sociedad tan criticada por la condición de espectáculo que llevaba encima.

Influenciado por esta corriente Guy Debord pensador francés nacido en parís hacia 1931 fundó la revista llamada La Internacional Letrista (IL). En este lugar Debord se hizo conocido por sus intenciones de revolución, el movimiento para una Bauhaus imaginista. En la Internacional Letrista se presentaba una alternativa a un surrealismo reciclado planteando una transformación del mundo. El 1957 la revista se hizo más fuerte al unirse con la Internacional Situacionista (IS), en esta nueva presentación Debord presento su propuesta teórica incluyendo pensadores como Marx, Hegel, Feuerbach, Lucaks y Marat entre otros. La teoría de Debord tomaba como principio el concepto de espectáculo que se convirtió en el pilar de su doctrina. Propone que la alienación del trabajador ya no tiene que ver con la explotación liberal sino que se inicia una expropiación del tiempo total de vida hacia el consumo y el entretenimiento conquistando el ocio que parecía estar liberado de la producción industrial.

“…La modernidad consistía en que el capitalismo pasaba de la necesidad al deseo, de hacer hincapié en la producción de hacerlo en el consumo. Compartir lo que uno compra no a causa de un deseo subjetivo, sino debido a que es objetivamente comprobable que no puedes vivir sin eso”.[2]

 Su objetivo era acabar con la sociedad de clases en tanto como sistema opresivo y combatir el sistema ideológico contemporáneo denominado “dominación capitalista”. Estas afirmaciones y sentencias se organizaron de un libro al que Debord dio el nombre de La Sociedad del Espectáculo. Meses después del lanzamiento del libro estalló el movimiento estudiantil de mayo del 68 donde se reclamaba por el derecho a vivir, a controlar su vida y no a la cotidianidad. El situacionismo se encontraba en su punto más alto.

El situacionismo se convirtió no solo en una vanguardia sino en un modo de vida. El arte no debía ser bello ni contemplador sino que debía provocar un impacto y olvidar cualquier pretensión comercial. El arte real estaba en la vida en la forma de liberar las pasiones de convertir los momentos efímeros, buscaba liberar la vida diaria y generar una revolución en el comportamiento para darle un significado a la cultura. Lo que llamamos cultura, manifiesta, en una sociedad dada, las posibilidades de organización de la vida. “Nuestra época se caracteriza fundamentalmente por el retraso de la acción política revolucionaria respecto del desarrollo de las posibilidades modernas de producción, que exigen una organización superior del mundo”.[3]

La meta de los situacionistas era usar la fuerza de las manifestaciones culturales conocidas para transmitir nuevos mensajes y para despertar reflexión, sorpresa, deseo y escándalo. Se planteo que la cultura es un sistema que puede ser alterado conscientemente si se entiende de manera profunda. Existieron tres métodos principales que se usaron para lograr sus objetivos: la psicogeografía, la deriva y el detournement o desvío. El primero planteaba el hecho de que las ciudades debían ser sitios de encuentro y se usaban mapas para descubrir las emociones que despertaba el espacio urbano, la alteración de las calles y se buscaba el “urbanismo unitario” que utilizaba el arte y el urbanismo para generar relaciones dinámicas y experimentos en el comportamiento. Por otro lado la deriva era una técnica de paso ininterrumpido, de caminar sin rumbo, cambiar de calles y buscar nuevos ambientes. Por último el desvío se basaba en intentar alterar el significado de los elementos estéticos, entonces no podía haber música o pintura situacionista sino más bien un uso situacionista de estos medios.

Debord intento dictar nuevas leyes que rigieran el sistema o más bien que lo destruyeras y aunque quiso ir más allá fue la acción lo que hizo de los situacionistas el movimiento de ruptura histórica más grande. El movimiento social, las manifestaciones urbanas difundieron el pensamiento situacionista hacia nuevos límites. La utopía de crear una nueva sociedad no logró su cometido pero las ideas se propagaron por toda Europa y parte de Latinoamérica. Para el situacionismo debemos llevar adelante los pilares del urbanismo unitario, del comportamiento experimental y de la construcción de ambientes. Ya se han interpretado bastantes pasiones pero ahora se trata de encontrar otras nuevas.

“No pensar en la obra de arte o en su belleza, pero si en el acto, la victoria será para aquellos que sepan crear un desorden sin desearlo”

Guy Debord

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[1] DEBORD, Guy. Manifiesto situacionista. “informe sobre la construcción de situaciones y sobre las condiciones de la organización y la acción de la tendencia situacionista internacional”. 1957. Paris

[2] DEBORD, Guy. Manifiesto situacionista. “informe sobre la construcción de situaciones y sobre las condiciones de la organización y la acción de la tendencia situacionista internacional”. 1957. Paris

[3] IBID

Buenos aires

LA BOCA

En el barrio la boca se que se encuentra la calle caminito un lugar muy reconocido y de gran interés para los turistas, las casas y sus colores son muy representativos de este lugar

PUERTO MADERO

Puerto madero es uno de los barrios mas nuevos de las ciudad y la ultima tendencia arquitectonica.

RECOLETA

Es reconocido por su histórico cementerio.

SAN TELMO

Reseña La imagen de la ciudad. Kevin Lynch

La imagen de la ciudad se puede ver como una percepción de los diferentes contextos transmitidos por la ciudad. Cada elemento de la ciudad como tal, tiene recuerdos y significados en la cual somos actores directos.

Son nuestros sentidos los que perciben la ciudad y sus elementos y con el tiempo y las experiencias vividas podemos interpretar la información que esta nos brinda.

El temor al momento de sentirse extraviado hace que sintamos un vinculo directo con la ciudad y cada vez esta aumenta facilitando así las trayectorias y mejorando nuestros puntos de referencia de los lugares y nuestra observación para captar mas información, creando un equilibrio y mejor comunicación con el medio ambiente.

Por otra parte, hay imágenes publicas las cuales son comunes en la ciudad , tienen una identidad, estructura y significado. Estas se pueden percibir por cualquier observador y gracias a esa estructura dada, se puede  remodelar el entorno.

Los elementos fundamentales de la ciudad son  las sendas, bordes, barrios o distritos, nodos y mojones los cuales tienen una función especifica, historia, nombre, etc. Estas a su vez pueden cambiar, según la experiencia y la perspectiva de las cosas, teniendo todos relación entre si. Esta relación depende de muchos factores como lo son el clima, la hora, etc.

Para mi la ciudad habla por si sola y todo el tiempo nos esta mandando mensajes que percibimos de maneras diferentes a la de los demás. Es importante fijarse en los elementos que son característicos de cada ciudad, para poder diferenciarlos unos de otros. Es una manera de adquirir conocimiento y compartir información con los demás que nos pueden enriquecer con sus experiencias y familiarizaciones.